Ett fyrtiotal praktfulla konstverk av namnkunniga konstnärer visas i denna rika utställning där landskap, genremåleri, stilleben och detaljerat porträttmåleri från 1700-talet till 1930-talets surrealism fyller Åmells gallerisalar. Från svenska målare i det franska hovets tjänst under 1700-talet till vår nordiska konsthistorias mest egensinniga konstnärer som på olika sätt gick emot strömmen finns här representerade. Till dessa räknar vi August Strindberg (1849–1912), Ernst Josephson (1851–1906) och Ivan Aguéli (1869–1917). Bland de mest säregna svenska konstnärerna hör Olof Sager-Nelson (1868–1896), som fann stöd hos våra viktigaste konstsamlare för sin tid, Pontus Fürstenberg (1827–1902) och Ernest Thiel (1859–1947). Vi har glädjen att visa Sager-Nelsons målning Prinsessan Maleine i utställningen, vars titel är hämtad från Maurice Maeterlincks sym-
bolistiska drama från 1889 med samma namn. Till Pontus Fürstenberg i Göteborg skriver Olof Sager-Nelson den 5 februari 1895: ”Det är en sak, en flicka i ett landskap som jag slutat idag som jag är riktigt glad åt.” Målningen tillhör de porträtt som Sager-Nelson själv benämnde ”portraits morals”, eller själsporträtt, vilka tillkom under hösten 1894 och våren 1895 då konstnären befann sig i Paris.

Bland Stockholmsbilderna finner vi Vy över Stockholm med Kungl. Slottet och Riksdagshuset, signerad Anna Palm de Rosa (1859–1924) från 1904. Den föreställer en klar sommardag där det nya riksdagshuset har förändrat stadsbilden. De spatserande stadsborna och vågspelet på vattnet som reflekterar solljuset bereder oss på vad våren banar väg för. I huvudsak är det verk av svenska konstnärer som ni möter i utställningen, men även målningar i olja av de danska konstnärerna Johan Laurentz Jensen (1800–1856) och Peder Severin Krøyer (1951–1909). Därtill en skulpturrelief av Bertel Thorvaldsen (1770–1844), skulptören som fick sitt eget museum i Köpenhamn.

Vid sidan av den nordiska konsten, har vi valt att visa Ung kvinna som matar en papegoja med vindruvor av Hieronymus van der Mijs (Nederländerna, 1687–1761). I denna symbolfyllda målning med ekivokt anslag, finner vi ett fruktstilleben som en del av kompositionen, i visuell dialog med Jensens praktfulla oljemålning Antikt kärl med frukter och bär. Stilleben som tidlös genre har tidigare lyfts fram i Åmells utställning Tidernas stilleben (8–22 mars 2025) och i Åmells vårutställning får Isaac Grünewalds (1889–1946) expressionistiska Blomsterstilleben markera hur dessa motivval lever vidare genom olika perioder och stilriktningar.

Åmells välkomnar våren med ett utsökt urval av i huvudsak oljemålningar, men även akvareller och skulpturer. Bilder från ett vardagsliv eller bruksliv någonstans i Sverige, slående vyer över Stockholm med sitt vatten, skärgårdsmotiv från västkusten och detaljrika stilleben som överskrider tid och rymd i sin symbolik.